Die 2011 gegründete Kunstgruppe KIIK hat sich 2020 mit neuen Mitgliedern wieder zusammengefunden. In ihr sind verschiedene Sparten der Kunst vereint: Malerei, Zeichnung, Fotografie, Plastik/Skulptur und Literatur. Alle Künstler*innen leben oder arbeiten auf der Mierendorff-INSEL, einem von Spree und Kanälen umschlossenen Stadtteil in Berlin-Charlottenburg. Die Gruppe versteht sich als Netzwerk innerhalb der Initiative „Nachhaltige Mierendorff-INSEL“. Diese hat das Ziel, ihren Stadtteil I-nnovativ, N-achhaltig, S-ozial, E-mpathisch, L-ebenswert zu gestalten.

Die Kunstgruppe KIIK trägt mit Ausstellungen und künstlerischen Impulsen dazu bei, das Leben auf der INSEL kulturell zu bereichern. Ihr Wirkungskreis geht dabei über die INSEL-Grenzen hinaus.

Kontakt über das Kiezbüro: Mierendorffstraße 6, Tel. 030 344 58 74, Mail: kiezbuero@dorfwerkstadt.de

Mitglieder der Gruppe sind:

Cornelia Baumgardt-Elms – Malerei und Zeichnung

Tanz auf dem Vulkan, Acryl auf Leinwand, 62 x 75 cm

Je nach Einnahme der Perspektive kann der Betrachter in den Bildern immer wieder neue Figuren und Zusammenhänge entdecken. Die gespachtelten Kompositionen wirken plastisch, sind oft dicht, nahezu unentwirrbar. Eine Besonderheit: Über fast 30 Jahre entsteht tägliche ein Zeichnung (10 x 10 cm), die sogenannten Morgenbilder. Die aktuellen Arbeiten in Acryl umfassen eine Serie von Rakeleien. Ausstellungen (u.a.) bei Prosystem AG (Hamburg), blickwerk (Hamburg), Brakula (Hamburg), Haus am Mierendorffplatz (Berlin).

www.cob-art.de | corlee@gmx.de

Christine B. Bosse – Fotografie

Ohne Titel, Silbergelatine Print, 30 x 30 cm

Weltanschauung im Kontext der individuellen Wahrnehmung ist ein zentrales Thema ihre Arbeit. Sie beleuchtet Spuren der menschlichen Existenz, sowohl in der Natur als auch im konstruierten Lebensraum (Stadt). Dabei reizt sie besonders der Perspektivwechsel zwischen distanzierter Betrachtung und direkter Einwirkung des Menschen, der seine Umwelt mal aus dem Blickwinkel seiner unmittelbaren Umgebung, mal als Bestandteil des ‚Großen Ganzen‘ wahrnimmt. Ausbildung zur Werbefotografin (DE) und Studium am Falmouth College of Arts (UK).

Einzel- und Gruppen-Ausstellungen (u.a.):

Falmouth: Arts Theatre; London: Old Truman Brewery; Berlin: A1 Art; Kunstquartier Bethanien.

www.cbbosse-photography.com | mail@cbbosse-photography.com

Constanze Hansen, Atelier WÜS – Malerei

Together, Acryl auf Leinwand, 40 x 40 cm

Gründungsmitglied des WÜS Atelier & Gallery in Berlin-Charlottenburg zusammen mit Christiane Janssen. Sie arbeiten mit Acrylmalerei und experimentieren mit verschiedensten Materialien. Neben Themenausstellungen im eigenen Atelier nahmen sie an der Kunstausstellung „Querschnitt“ in Kreuzberg, Ausstellungen im Atelier ArtActa in Moabit, in der Ufa-Fabrik in Tempelhof und im Kunstraum Kaynak in Charlottenburg teil.

www.wues.artwues1@web.de

Christina Heike – Malerei und Skulptur

Ohne Titel , Acryl auf zartem Papier, 45 x 52,5 cm

Im Mittelpunkt ihres Schaffens steht der Mensch und dessen gefühlte, erfahrene und vom Geiste durchdrungene Lebenswelt. In ihren Bildern bringt sie authentische ‚E-Motions‘ zum Ausdruck, die sie in Farbe, Form, Bewegung umsetzt. Der kreative  Fluss/Flow ist ein Glückszustand, den sie in ihrer transformativen Coachingpraxis international auch anderen nahebringt. Besonders Menschen mit suboptimaler Beziehung mit sich selbst erzielen nachhaltiges, persönliches Wachstum.

Einzel- und Gruppen-Ausstellungen:

Berlin: Galerie Zukunft; Haus am Mierendorffplatz; Trinitatiskirche; New York: Focal Point Gallery; Camaje Greenwich Village.

www.christinaheike.deinfo@newdecisiontherapyNYC.com

Eva Kaynak – Malerei

Der springende Punkt, Mischtechnik, Acryl auf Papier

Inhaberin der Produzentengalerie Kunstraum Kaynak. Eva Kaynaks Arbeiten entstehen überwiegend aus inneren Bildern, die nach ihrer Umsetzung verlangen. Die Verbindung der wahrgenommenen Farben, Formen und Emotionen erzeugt ihre ganz persönliche, themengeprägte Farbpalette.

Weiteres Stilmittel sind insbesondere Vierecke, die sie zu ihrem eigenen Ausdruck zusammenfügt. Sie arbeitet hauptsächlich mit Aquarell- und Acrylmalerei, Linoldruck und Ebru-Kunst (Malerei auf Wasser). Eva Kaynak nahm seit 2009 an neun Gruppen- und zehn Einzelausstellungen in Berlin und Izmir teil.

www.kunstraum-kaynak.deeva.kaynak@t-online.de

Mona Faisa Kerkow – Malerei, Collagen und Objektbilder

Robinien-Impressionen, Acryl, 60 x 60 cm

„Farbflächen aus Acryl anzulegen, Farben zu mischen und zu kombinieren, fasziniert mich. Oft tauchen Motive aus der Natur auf oder innere Bilder verlangen nach ihrer Umsetzung. Weggeworfenes und nutzlos gewordenes Verpackungsmaterial wird in Collagen teils zu komplexen und grafischen Mustern recycelt. Auch was die Schöpfung „hinterlässt“, sammele ich und setze es vor farbigem Hintergrund in Szene.“

Home-Ausstellung in Berlin-Charlottenburg 4/2017 bis 1/2018. Zu einem großen Teil entstehen meine Arbeiten in der Galerie Wigand in der Thrasoltstraße in Charlottenburg.

gartenatelier.kerkow@googlemail.com

Slavica Klimkowsky – Prosa

Autorin, Herausgeberin, Literaturvermittlerin, Dozentin, geboren in Kroatien, studierte Medizin an der Freien Universität Berlin. Seit ihren Studientagen schreibt sie Rezensionen, Essays und Kurzprosa, die in zahlreichen Anthologien veröffentlicht wurden. Sie ist Preisträgerin mehrerer Literaturwettbewerbe (u.a. Tagesspiegel Erzählwettbewerb, Buchjournal Schreibwettbewerb, Preis der Einfachheit 2018 und 2019, Wortrandale Radiopreis 2019, Preis des Hildesheimer Literatur-Wettbewerbs 2020). Sie ist Vorsitzende des Autorenforum Berlin e.V.  und organisiert und moderiert Lesungen verschiedener Lesebühnen.

S_klimkowsky@yahoo.de

Friedhelm Maria Leistner – Zeichnungen und Malerei

Kuckuck (Ausschnitt), Acryl, 50 x 100 cm

Malerei: „Der Herr der Tiere“.
Süddeutsche Zeitung: „Seine Bilder sind mal zum Verlieben, mal zum Lachen, mal ironisch, mal bissig, aber immer eins: herzerfrischend…“
Sylter Kurier: „Leistners munterer Tierpark erspart den Gang auf den Bauernhof und verspricht ein ergötzliches Erlebnis.“
Kieler Nachrichten: „Im goldenen Rahmen kann das Böse und Blaue eine herzerfrischens ätzende Wirkung entfalten.“

Einzelausstellungen: A.-Paul-Weber-Museum Ratzeburg, Kulturbrauerei Berlin, Galerie G. (Berlin).
Gruppenausstellungen: Garborow (Bulgarien), Düsseldorfer Kunstmuseum, Schiffahrtsmuseum Kiel, Wilhelm-Busch-Museum.

www.boesesundblaues.de | www.der-zeichner.deflyer@der-zeichner.de

Frank Markowski – Plastiken

Lebenswiege | Unbekümmert um Endlichkeit erwächst es neu. Er lächelt. | Steinzeug, 32 x 44 x 15 cm

„Wie die Sprache, die scheinbar natürlich, in ihrer Struktur aber planvolles Konstrukt ist, so sind die Formen meiner Figuren organisch und zugleich unverkennbar geführt. Gestalt und Sprache verschmelzen in ihnen zu Körper und Geist. Sie laden ein, sich zu versenken.

Ich modelliere die Objekte aus Steinzeug oder Porzellan und lasse einige auch in Bronze gießen.“

Ausstellungen (u.a.): Galerie am Schwarzen Meer (Bremen), Berliner Kunstallee, Keramikfrühling Velten – Zeitgenössische Keramik-Positionen, OpenAirGallery Berlin, Tage des offenen Ateliers (Brieselang), Kunstraum Kaynak (Berlin), „Macht Kunst“ Deutsche Bank KunstHalle Berlin).

www.keramik-objektkunst.de | post@keramik-objektkunst.de

sara reichelt – Prosa und Lyrik

Von Jugend an beschäftigt sie sich mit Sprache und lotet deren Grenze aus. Im Mittelpunkt ihrer meisten Texte stehen menschliche Begegnungen, die sich anders entwickeln als erwartet. Bisweilen wählt sie eine ungewöhnliche Perspektive, schreibt zum Beispiel aus der Sicht eines Buches oder Kunstwerkes.

Seit 1986 zahlreiche Lesungen und Publikationen in Literaturzeitschriften, Anthologien und als Einzelveröffentlichungen (u.a.): „Lies mich“ 2014; „Wer die Liebe fängt“ 2016, „Übertragenen Nähe“ 2016, „Entflammt von ihr“ 2019, „Du beschenkst mich / Tú eres mi regalo“ 2019.

www.sarareichelt.de | sarareichelt@gmx.de